中国山水画是以自然景观为意象,画者情感为灵魂绘于宣纸而成。形成于魏晋南北朝时期,发展至今也有一千五百年左右的历史,通过后人的不断感悟与突破,山水画有了很大的发展。 中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识,以山为德、水为性的内在修为意识,咫尺天涯的视错觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道,山水画便是民族的底蕴、古典的底气、国的图像、人的性情。 当代的山水画家更是层出不穷,在对艺术的追寻道路上不疲不倦的走着,那么让我们来看看这些画家以及他们的作品究竟如何。 吴大恺,原名吴虹堂,四川人,1971年生,毕业于四川民族学院美术系,后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。 现为中国美术学会会员,中国青年美术家协会常务理事,中国山水画院专业画家,二级美术师。擅长现代雪景,水墨山水,青绿山水,古韵山水和富有现代审美特质的工笔写意山水等。
吴大恺国画作品《泛舟罢渡满载归》 作品来源:易从网 吴大恺对青绿山水画的创作和探索,正是在画界躁动无序状态下悄然深入的。他力求作品在“师古人”与“师造化”中既精于水墨,又工于青绿和金碧山水,既能以精密的方式表现秀美的风格,也能用自由奔放的笔墨表现宏壮的气势。吴大恺的画作是在追求色与墨、点与线、勾勒与皴染的变化和统一,追求密集中的和谐与适度,追求意境的含蓄与深邃美。从他的作品中,可以看出其较高的文化修养和艺术水准。他的画,行笔于秀润缜密之中,透出潇洒清逸和浑厚华滋的韵度,作品意境郁勃幽邃,妙到自然,向来真山真水真性情。做为一名青年画家,他的画,毋庸赘言,是极具有收藏价值的。 李林宏,男,职业画家,出生于广西桂林,进修于广西师范大学美术学院。现为广西美术协会会员,桂林美术协会会员。擅长写意山水画、花鸟画创作,画风质朴自然,清新唯美。
李林宏八尺风水画《紫气东来》 作品来源:易从网
李林宏山水画作品《江山聚秀 富裕德泽》 作品来源:易从网 李林宏对于国画山水有着执着的艺术追求,持之以恒的在中国传统山水画上苦练基本功,形成了自己独特的绘画风格。他的作品具有一种浩然之气势能够抓住读者眼球,使观赏者必须静下心来细细品读才能去享受那静谧的水墨之韵。从他作品中流露出的浓淡韵味是对自然覌的情感表达,从淡雅之中,看到清新自然飘逸的脱俗气质,从浑厚挥洒自如的朦胧中又可以看到细致入微的的笔墨变化。以用水用墨完美结合使作品达到气韵生动。特别是近年来他又在不断创新,把东方水墨同西方色彩,光源结合起来,大胆用色,以墨与色的结合使作品更具有吸引力。观其画作,可见其涉入之艰辛,追求之执着,探索之收获,大有前程。但丹青之境无限,当有更崇高之奔往。李林宏当代收藏升值之选。 石开(别署鲁人石开),原名张佩华,1946年生,山东人氏,书画世家,善花鸟,山水、工隶书、草书,从事教育及书画创作四十余年。文化部中艺卿云书画院书画家,中国国际书画名家研究院院士,中艺名(北京)书画院常务副院长,国家品牌战略委员会理事,系文化部评定的一级美术师、一级书法师,国礼书画家。
鲁人石开写意山水画作品《福山春韵》 作品来源:易从网
精品国画 鲁人石开八尺山水画作品《金山叠翠》 作品来源:易从网 石开潜心山水,置身其中,把自己的全部身心情感融入山山水水之中。春天,畅游五湖三潭;夏天,远眺千里山川;秋天,入深山之枫林;冬天,踏行岩石于初雪。不仅师古人,更多师於造化自然,感应自然,清净魂灵,达到人与自然浑然一体的至高境界。每日又以恩师勤勉,坚持不懈,跳出世俗,不为尘嚣所扰。笔墨浓淡皴擦,新颖不落俗套,用笔沉稳自如。久而久之,便形成了自己独到的艺术特色。从石开的山水画来看,不仅画面简净、松秀,而且清气袭人。这种弥漫于尺幅间的清润之气,所传递的是一种来自于心灵底处的无声律动,又像是月夜清空下一曲清远的笛声。“艺术的根本是感情的产物”,而且绘画创作也讲究“精神还仗精神觅”。而正是因为石开先生灵明澄澈,有清风明月般的脱俗情怀,这样才有了他融诗情于山水画作品。 中国书画是中国传统文化精华的重要标志,是中国文化走向世界最具代表性的艺术样式之一,是最有吸引力的中国艺术形式,经过一代又一代作家的精心投入,延续至今。更多好的山水画作品尽在易从网!
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