邱汉桥绘画艺术的学识，胆量与功力

阿拉斯加

邱汉桥个人照片

1989年9月(31岁)在中国美术馆举办个人画展，1994年作品《世纪魂》荣获全国第八届美术大展最高奖，1998年作品《丰碑》荣获在香港举办的全球华人艺术大展特别金奖，2001年作品《雨后斜阳》在联合国教科文组织主办的国际和平艺术大展中荣获和平金奖，联合国秘书长颁发奖章及证书。

他的画作“含古接今”，既有传统的经典美学思想，又有当代世界人的审美气息，宁静幽远的意境和纯化的艺术语言，在多变的水墨世界里从容地传达出中国诗人吟咏千载的心物交融之美，突出了“势”“气”“神”“韵”的绘画美学最高点。2017年《胡润艺术榜》发布邱汉桥入选“中国十大国宝级艺术家”。

此外，邱先生强调绘画的线条、品质，构成及泼墨、泼色的运用，尤其注意淡墨的表现，因为淡墨能起到调和的作用。现在他画的作品拘泥于形式的东西少了，越来越倾向于画自己的感觉，画整体的感觉，视觉上不是近景而是远景，考虑气势为主。他认为，自己是在实现从必然王国向自由王国的转换。

邱汉桥  乡曲

工笔也好，写意也好，只是画法不同，关键是不能小气，见解要高，要大气。首先需要画家的强烈个性是绝不可少的。其次，创新意识是明确的。敢于试探，不断前进。在题材的觅取上，内容的取舍上，构图的变化上，色彩与墨色的配比上，都要有所继承。延续的同时还要不停地变化。所谓“我有我法，自有我在”，是个性也是创造性。邱先生用笔有力度，可谓一是学识，二是胆量，三是功力。