国画山水画，家居装饰画中的“清流” - 邳州论坛

装饰画在现在的家居中扮演着很重要的角色，在“轻装修，重装饰”的大背景之下，装饰画也是愈来愈流行，成为装饰市场的新宠儿，装饰画的种类很多，不胜枚举，其中有一股清流，那就是国画山水画，它集“境、韵、度”于一身，被很多人所喜爱和青睐。

山水画相信大家都不会陌生，中国书画界一般认为隋朝展子虔的游春图为中国第一幅真正意义上的山水画，传承至今已延续1400余年，在这1400余年之间，不断的开拓创新，有兴盛，有低迷，不断的沉淀积累，形成如今美轮美奂的国画山水画，如今早已走进千家万户，成为家中的装饰画，下面一起来看下国画山水画所特有的魅力吧!

山水画从本质上并不是纯粹的绘画艺术，它集合了画家的才情、天赋和修养等个性品质，从一定的意义上讲，每幅山水画都可以有故事可讲。刘燕姣的这幅青绿山水画，格调清新高雅，墨色动人，温润鲜丽，画中的山和水相互依托依存，交映生辉，画家将山的沉稳厚重和水的明媚动人进行有机的结合，动与静的结合，阴与暗的转换，明与晦的交叠，使得整幅画质感十足，山脚下的墨色人家，精致而工巧，自远处踽踽而来的挑柴人，也为这幅画卷添上一份难得的生活气息，从而富有故事可讲。

雪景山水画从古至今一直是画家笔下的常客，大雪覆盖下的世界，唯美而动人，人们的视野不再被缤纷五彩的红尘所纷扰，反而对雪景覆盖下的世界关注十分，这成就了雪景山水画在国画中最具有特色的画式。吴大恺先生的这幅雪景山水画，空间转折圆润，富有新意，层次的变化在其苍劲有力的云笔下亦是表现的不俗，画中刻画的事物不多，但画卷却不显得空泛，反而充斥着饱满的感觉，银装素裹，惟余莽莽，院中的孩童嬉笑打闹，本显凄清的雪中世界反增不少生命的气息，引人入胜而耐人寻味。

黄宾虹曾说过：江山本似画，内美静中参。运用在山水画中，其主要突出强调“气韵”二字，气韵二字玄之又玄，妙不可言。山川先生的这幅《紫气东来》，如同一坛尘封已久的美酒佳酿，韵味绵延而悠长，须品其味、其意、其境，才能享受到这幅山水画散发出来的甘冽醇香。以全景式的表现手法构图，工巧而不失新意，墨色淡雅而怡人，画中山川逶迆连绵不绝，前呼后拥，左右相迎，于壮美中间超然，于秀丽中见平奇，烟岚缭绕，朝阳熠熠，流水生情，怡然自得间，妙趣横生，引人入境而不自知，妙哉，妙哉!

作山水画，没有画家亲临其境进而迸发触景生情的情感散发，所作出来的画也就不会打动观者，所以山水画需要融入画家的情感，这样山和水才会显现出真性情。张利老师的这幅山水画由内而外的散发出清新动人的气质，没有浓墨重彩，没有华丽的刻画，只有动人的旋律，画中留白较多，主要突出两种事物，一是画中的匹练瀑布，再一是画中的缭绕动人的烟岚云霞，前者是为突出表现瀑布流动间所散发出来明媚动人的气息，后者则为营造一种“势”，“万山之势”，青山由烟霞雾霭推向远方，其“势”得以延伸，将青山的波澜壮阔、巍峨浩渺突出表现，如此，山便有了颜色，是为好山，山与水两两结合，将画家的情感散发出来，传达出山水画特有的笔墨精神。

山水画所表现的精神感官与道家的思想不谋而合，都是追求朴素自然，简约、淡雅、素净的艺术精神，装饰在家中，清新自然，闲暇之余，品一杯香茗，细细品读山水画散发出来的气息，相信于身于心都能够得到更好的慰藉。